Originaire de Fribourg (Suisse), Marie-Claude Chappuis fait ses études d’art lyrique au Conservatoire de Fribourg puis au Mozarteum de Salzbourg où elle obtient le Prix d’excellence pour sa virtuosité. Après un passage en troupe à l’Opéra d’Innsbruck (sous la direction de Brigitte Fassbaender), elle se produit d’Europe en Asie sur les scènes les plus prestigieuses (Salzbourg, Graz, Berlin, Zurich, Genève, Bruxelles, Dijon, Milan, Ravenne, Madrid), sous la baguette de chefs tels que Nikolaus Harnoncourt, René Jacobs, John Eliot Gardiner, Riccardo Muti, Riccardo Chailly, Roger Norrington, Alain Altinoglu, Christophe Rousset, Emmanuelle Haïm… Elle enregistre pour Decca, Aparte, Harmonia Mundi, Deutsche Harmonia Mundi… www.chappuis-mezzo.ch

Né dans le Surrey en 1985, Jonathan McGovern reçoit sa première éducation musicale au sein du chœur de son école, mais c’est en fréquentant le National Youth Music Theatre de Londres qu’il se prend de passion pour la musique. À 12 ans, il fait ses débuts à Glyndebourne dans la comédie musicale The Ragged Child. Fasciné depuis sa jeunesse par Dietrich Fischer-Diskau, il chante aujourd’hui sur les scènes de Londres, Édimbourg, Oxford, New York, Toulouse, Berlin, Hambourg, Dortmund, Dresde, Bilbao, Rome (Carmina Burana de Carl Orff), sous la baguette de William Christie, Trevor Pinnock, Kent Nagano, Charles Dutoit, Andrew Litton, Daniel Cohen (Chants d'un compagnon errant de Mahler). En récital, il se produit à Londres, Oxford, Paris, Anvers…

Le groupe Refugees for Refugees s’est consolidé à la suite de la création de l’album Amerli (2016), qui fut immédiatement reconnu par la presse internationale spécialisée. Les dix musiciens ayant collaboré à l’album ont décidé de créer ce groupe sous la direction artistique du joueur d’oud Tristan Driessens et continuent d’explorer la rencontre inépuisable de leurs pratiques musicales. Refugees for Refugees crée des ponts sonores entre les différentes traditions dont les musiciens sont issus et propose un projet riche, novateur, symbole de mixité et de rencontres des cultures. Il parcourt harmonieusement les différentes traditions musicales qui ont vu le jour le long de la route de la Soie, mêlant avec subtilité et authenticité les talents de ces musiciens exceptionnels.

Formé au travail d’acteur aux Conservatoires de Bruxelles et de Liège, Quentin Marteau a très tôt sillonné les routes de Belgique, de France et de Suisse, passant de spectacles populaires itinérants au théâtre de recherche pointu, tout en s’illustrant dans des spectacles de rue et même du vaudeville bruxellois ! Ayant une affection particulière pour le travail de compagnie et ses fidélités, il a collaboré avec Jessica Gazon, Thibaut Nève, Peggy Thomas… Il aime aussi l’énergie foisonnante des plateaux de tournage pour des séries belges et françaises, notamment Ennemi Public, Moloch, ou encore la très déjantée Baraki ! Sans oublier quelques petits pas dans le grand cinéma… Il collabore régulièrement avec l’OPRL (Orchestre à la portée des enfants, comptines, Symphokids…).

Formé en 2017 par quatre liégeoises d’origine ou d’adoption, musiciennes de l’Opéra Royal de Wallonie ou de l’OPRL, le Quatuor Aïda a vu le jour à la suite d’une envie commune de partager avec le public une passion faite de curiosité, d’authenticité, d’enthousiasme et d’amitié. Au-delà du vaste répertoire pour quatuor à cordes, cher à son cœur, le Quatuor Aïda aime aborder d’autres styles, tels que le tango et les musiques de films. « Sofia Constantinidis et Maritsa Ney, violons, Violaine Miller, alto, et Johanna Ollé, violoncelle, forment un ensemble parfaitement homogène qui, dans une entente aussi musicale qu’humaine, parvient d’emblée à un niveau exceptionnel de technique, […] mais aussi de profonde émotion. » (Jean-Marc Onkelinx)

Maritsa Ney, violon
Née en 1985, Maritsa Ney commence le violon à l’Académie de Bastogne avant de poursuivre sa formation au Conservatoire Royal de Liège avec Philippe Koch (Licence en violon, 2009). Parallèlement, elle joue dans de nombreux orchestres : Les Archets du Sablon, Orchestre Jean-Noël Hamal, Euro Symphonique Orchestra, Orchestre Louis Poulet, Orchestre de Chambre du Luxembourg, OPRL… Depuis 2008, Maritsa est violoniste au sein de l’orchestre de l’Opéra Royal de Wallonie.

Sofia Constantinidis, violon
Initiée au violon au Conservatoire de Verviers, Sofia Constantinidis poursuit sa formation au Conservatoire Royal de Liège avec Philippe Koch. Lauréate du Concours Édouard Deru (1^er Prix) et du Concours Belfius Classics, elle rejoint l’orchestre de l’Opéra Royal de Wallonie. Elle se consacre aussi à la musique de variété (Michel Fugain, Patricia Kaas, Véronique Sanson, Maurane…) et à la musique de chambre, au sein du duo « Octocorde » avec la violoniste Maritsa Ney. Depuis 2014, Sofia fait partie de l’Orchestre de Chambre de Liège, composé d’une quinzaine de musiciens à cordes.

Violaine Miller, alto
Formée à Metz et Rueil-Malmaison, récompensée en 1998 par un 1^er Prix Interrégional et par le 1^er Prix du Concours de Cordes d’Épernay, Violaine Miller achève sa formation au Conservatoire Supérieur de Paris avec Bruno Pasquier et Françoise Gnéri (1^er Prix d’alto, 2002). Elle joue avec l’Orchestre National de Metz et l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg, sous la direction de chefs prestigieux tels que Pierre Boulez, Myung-Whun Chung, David Shallon et Günther Herbig. Plus récemment, elle occupe le poste d’alto solo de l’Orchestre de Chambre du Luxembourg (2005-2009), avant d’intégrer le pupitre des altos de l’OPRL. Depuis 2014, elle est également membre de l’Orchestre de Chambre de Liège.

Johanna Ollé, violoncelle
Née en 1986, Johanna Ollé a étudié le violoncelle au Conservatoire de Lille, à l’École de musique d’Aulnay-sous-Bois et au Conservatoire Supérieur de Paris avec Philippe Muller (1^er Prix de violoncelle, 2010). Elle participe à de nombreuses tournées d’orchestre de jeunes. Son 3^e Prix au Concours de Deuil-la-Barre (2008) lui a permit de jouer en soliste les concertos de Haydn et Schumann, avec l’Orchestre Pasdeloup. Membre de l’Orchestre National de Lille de 2009 à 2016, elle est maintenant violoncelle solo et chef de pupitre des violoncelles de l’Opéra Royal de Wallonie. Elle fait partie de l’ensemble « Nymphéas » et a fondé le duo « Sohana » avec la pianiste Sophie Patey.

Formé aux Conservatoires Royaux de Liège et de Bruxelles, Geoffrey Baptiste est lauréat de divers concours en Belgique, France et Italie, dont le concours Belfius Classics. Pianiste et célesta attitré de l’OPRL depuis 2006, il collabore également avec l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg et la Philharmonie Zuidnederland (Maastricht-Eindhoven). Il donne de nombreux concerts à travers l’Europe au sein du Duo B!z’art (avec le pianiste André Roe). En 2010, il a joué en soliste avec l’OPRL et François-Xavier Roth la Fantaisie sur des airs polonais de Chopin. Geoffrey Baptiste est professeur de piano et accompagnateur à l’Académie de musique Ourthe-Vesdre-Amblève de Remouchamps.

Les Sans Papier :
Aude Miller, violon
Émilie Škrijelj, accordéon
Nicolas Billaux, hautbois, cor anglais

Le groupe « Les Sans Papiers » est né en 2015, de la rencontre de trois musiciens expatriés, heureux de naviguer entre Balkans, France, Belgique et Luxembourg, qui s’arment d’un accordéon, d’un violon et d’un hautbois pour une musique sans papiers, sans partitions. Ils créent de la musique libre, sans frontières, où se mêlent leurs diverses influences : musiques traditionnelles, jazz, musique classique et contemporaine. Ils s’attèlent à la recherche du timbre, au travail de la matière sonore, de la polyrythmie, voyageant entre paysages abstraits et envolées lyriques. Leur complicité musicale a évolué à travers différents projets, (cathédrale de Luxembourg, création de blanContact avec des personnes en situation de handicap, Fondation EME de la Philharmonie de Luxembourg).

Née en 1978, Christelle Heinen est diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles. Elle a travaillé au sein de différents orchestres comme Il Novecento (Night of the Proms), Golden Symphonic Orchestra (Helmut Lotti, 1997-2010), les tournées de William Sheller (2005, 2014-2016), du Quatuor Art=Shock (2004-2017). Habituée des studios, elle a participé a de nombreux enregistrements pour des artistes tels que William Sheller, Lara Fabian, Hooverphonic, Archive… et pour différentes musiques de films. Elle a donc une grande expérience de la musique pop, mais ne délaisse pas le répertoire classique pour autant (remplacements au sein de plusieurs orchestres belges). Depuis 2017, elle assistante bibliothécaire à l’OPRL, tout en maintenant son activité de violoncelliste freelance.

Détentrice d’un Diplôme de Formation Supérieur de violon du Conservatoire Supérieur de Paris (classe d’Ami Flammer) et d’un Prix d’improvisation libre, Aude Miller est membre du pupitre des seconds violons de l’OPRL depuis 2005. Elle travaille également avec l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg, l’Orchestre de Chambre du Luxembourg et l’Ensemble Lucilin, et joue dans diverses formations de chambre, comme le Duo Dzêta, avec le pianiste Geoffrey Baptiste, avec qui elle s’est déjà produite en France, Belgique, Luxembourg, Suisse, Irlande, Bulgarie… Mêlant volontiers musique classique, musique improvisée et théâtre, elle organise des ateliers de gestion du stress à travers l’improvisation libre et la sophrologie pour musiciens amateurs et professionnels.

Xavier Boone, chant
Arne Lagatie, batterie
Stijn Possemiers, basse
Jan Ghesquière, guitare
Stijn Wauters, piano
Peter Van Tichelen, percussion

The Boonx est un groupe formé autour du chanteur Xavier Boone. Doté d'une voix et d'une personnalité uniques, Xavier Boone est entouré d'excellents musiciens dont font partie deux percussionnistes de l’OPRL, Peter Van Tichelen et Arne Lagatie. Proposant un mélange d’indie pop, de soul et de blues, The Boonx est régulièrement diffusé sur les ondes de Radio 1 et Radio 2. Abordant aussi des classiques de Van Morrison et The Band, il est souvent comparé par les connaisseurs à Blue Blot, un groupe belge de blues-rock, actif de 1986 à 2000. La créativité de Xavier Boone, qui s'exprime dans des chansons âpres aux textes profonds, a donné lieu aux albums Slowpoke (2012) et Ghostnotes (2015), ainsi qu’à quelques singles.

Diplômé du Conservatoire de Bruxelles (classe de Jean-Claude Vanden Eynden), Xavier Locus poursuit sa formation à l’Académie d’Imola (Italie), où il reçoit les conseils de grands Maîtres tels que Leonid Margarius, Franco Scala et Anna Kravtchenko. Il se perfectionne également auprès de Virginio Pavarana à Vérone. Lauréat de la fondation Chopin en 2008, il suit une masterclass à Varsovie (avec Regina Smendzianka) et reçoit également les conseils d’Oleg Krimer en Italie et d’Éric Heidsieck à Bruxelles. Formant un duo avec le violoncelliste Thibaut Lavrenov et un duo avec le clarinettiste Julien Elleouet, il est professeur à l’Académie de Woluwe-Saint-Lambert et a été assistant aux Conservatoires de Bruxelles et de Mons. www.xavierlocus.com

Né près de Mons, en 1961, Stefan Mairesse étudie la percussion au Conservatoire Royal de Mons avec René Pecher. Grâce à ce dernier, il effectue quelques remplacements dès la fin des années 1970 à l’Orchestre Symphonique de la RTBF, avant d’intégrer cette phalange comme timbalier jusqu’à sa dissolution, en 1992. Au cours de la même période, il est en même temps percussionniste dans l’Orchestre de François Glorieux. Il est par ailleurs professeur de percussions dans les Académies de Baudour, Saint-Ghislain, Ath, et de Péruwelz. Invité dans plusieurs orchestres tels que le Brussels Philharmonic, l’Orchestre National de Lille, l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, il est timbalier 1^er soliste (chef de pupitre) de l’OPRL depuis 2001.

Né à Genk en 1990, Paul Stavridis étudie le violoncelle à l’Académie de Musique de Genk avec Anthony Gröger (membre du Kryptos Quartet) et au Conservatoire de Maastricht avec Marc Vossen et Mirel Iancovici (Master en 2014). Lauréat du Concours Belfius Classics (2008) et Médaille d’or du 27^e Concours Luxembourgeois pour Jeunes Solistes (2010), il reçoit les conseils d’Uzi Wiesel, Xenia Jankovic, Leonid Gorokhov et Wolfgang Boettcher. Depuis 2010, il est membre du Mosa Trio, lui-même Lauréat du Concours de Musique de Chambre de Lyon (2018), Ensemble en Résidence au Festival de Piano de La Roque-d’Anthéron et New Master des International Holland Music Sessions. Paul Stavridis est 2e soliste du pupitre des violoncelles de l’OPRL depuis 2016.

Formée aux Conservatoires Royaux de Mons et d’Anvers (perfectionnement auprès de Walter Boeykens), Marie-Hélène Adnet exerce ses talents dans les meilleurs orchestres belges (OPRL, ORW, ORCW, Belgian National Orchestra, Orchestre de la Monnaie…) et au sein de diverses formations (Ensemble Orchestral de Bruxelles, Quatuor de clarinettes « Les Vents d’Anches », Ensembles Odéon et Quartz…). Elle est actuellement professeur de clarinette et de musique de chambre aux Conservatoires de Namur et de Charleroi, et de lecture-transposition au Conservatoire de Mons (Arts²). Outre la clarinette traditionnelle, elle joue aussi les clarinettes piccolo, alto et basse, le cor de basset et, depuis 2015, les clarinettes historiques (au sein de l’Ensemble WOLF).

Après avoir commencé la flûte traversière à huit ans, Annelies Boodts se tourne, à 14 ans, vers la harpe qu’elle étudie avec Annemie Neuhard. Elle poursuit sa formation au Conservatoire Royal de Gand avec Arielle Valibouse et au Conservatoire Sweelinck d’Amsterdam avec Erika Waardenburg. Lauréate du Concours Félix Godefroid (Namur) et du Concours de l’UFAM (Paris), elle enseigne à l'Académie de Deinze et est harpiste soliste attitrée de l’OPRL depuis 2006. Elle joue régulièrement dans différents ensembles et au sein des orchestres de Lille, Gand, Anvers, Bruxelles, Liège, Maastricht, Aix-la-Chapelle… Entre 2009 et 2012, elle a été harpiste invitée des orchestres de Montevideo et de Buenos Aires, et en 2016, lauréate des Cultuurprijzen Sint-Niklaas.

Originaires de Prague, les sœurs Nora et Zora Novotna étudient le piano au Conservatoire Royal de Liège. Elles jouent essentiellement en duo (à 4 mains ou à 2 pianos) mais elles se produisent également en piano solo ou en musique de chambre. Depuis leur enfance, elles remportent de nombreux prix lors de concours internationaux en Italie, France, Autriche, Espagne, République Tchèque et au Danemark. Elles ont remporté le Premier Prix au Concours de piano à 4 mains de Monaco, au Concours Valsesia Musica en Italie, et en 2017, au Concours « Triomphe de l’Art » à Bruxelles, ainsi qu’au Concours Chopin de Rome. De plus, elles ont recueilli un grand succès lors de concerts en Suisse, aux Pays Bas, en Belgique, au Danemark et en France.

Cristian Perciun, accordéon
Pierre Fontenelle, violoncelle

Duo Made in Belgium :

Quoi de plus atypique et inattendu que l’association d’un violoncelle et d’un accordéon ? Par sa créativité, sa spontanéité et sa virtuosité, le duo Made in Belgium aime surprendre son public en combinant les sonorités de ces deux instruments dans un répertoire à la croisée du jazz, de la variété, de la musique classique et des musiques du monde. Formés à l’IMEP (Institut Supérieur de Musique et de Pédagogie, à Namur), Pierre Fontenelle et Cristian Perciun se produisent régulièrement en Belgique, en France et au Luxembourg, dans le Klara Festival, Les Fêtes de Wallonie, la Museum Night Fever… En 2017, le duo a remporté un Premier Prix au Concours Accordé’Opale (France), en musique de chambre. www.madeinbelgiumduo.com

Cristian Perciun, accordéon

Originaire de Moldavie, Cristian Perciun se découvre une passion pour l’accordéon au contact de son professeur Boris Tolstochéev. Très vite, il rejoint l’Accordion Brio, un orchestre d’accordéonistes de renommée internationale qui se produit dans toute l’Europe de l’Est et remporte de nombreux concours. En 2008, à 15 ans, il arrive en Belgique et intègre le Conservatoire Arthur Grumiaux de Charleroi où il apprend l’accordéon chromatique avec Véronique Elaerts. En 2013, il rencontre Christophe Delporte, qui l’invite à se perfectionner à l’IMEP (Namur). Grâce à ce dernier, il enchaîne concours et prix dont le prestigieux Prix du Public au concours belge inter-conservatoires Classic Academy, organisé par l’OPRL en juin 2016. Il est aussi membre du Quatuor Adelphai.

Pierre Fontenelle, violoncelle

Alors que rien ne le destinait à la musique, Pierre Fontenelle commence le violoncelle, à 11 ans, en autodidacte. Rapidement, il intègre des orchestres régionaux de jeunes à Seattle (États-Unis) ou au Grand-Duché de Luxembourg, où il déménage à 13 ans, en 2011. Avec l’aide de ses professeurs Claude Giampellegrini et Borbala Janitsek, il rejoint le Conservatoire de Luxembourg puis l’IMEP (Namur) dans la section « Jeunes talents » où il rencontre son professeur, Éric Chardon. Actuellement en Master 1, Pierre a joué en soliste avec la Musique Militaire Grand-Ducale et la Musique Royale des Guides belge. Il suit des masterclasses avec Jérôme Pernoo, Ivan Chiffoleau, Daniel Müller-Schott, Gary Hoffmann, Frans Helmerson et le Quatuor Danel.

Née à Tournai en 1996, Manon Amorison commence le piano avec Françoise Lepape à l'Académie de Péruwelz. En 2013, elle entre à l'IMEP (Namur) dans la classe de Jacqueline Lecarte, où elle poursuit sa formation en master didactique. Durant son cursus, elle bénéficie de l’enseignement de Peter Petrov, Stéphanie Salmin et Pierre Thomas en piano, et de Hanxiang Gong et Sophie Hallynck en musique de chambre. Professeur en ASBL et lors de stages d'été, elle est passionnée par la pédagogie et cherche régulièrement des pistes d'apprentissage innovantes issues de cultures diverses. Pratiquant l'accompagnement et la musique de chambre, elle a eu l'opportunité de participer à des concerts en formation de musique de chambre.

Amélie Debecq commence la flûte traversière et le violoncelle à dix ans, en académie de musique. Lauréate du Concours Belfius Classics pour les deux instruments, elle obtient les Premier Prix et le Diplôme Supérieur pour la flûte traversière et la musique de chambre aux Conservatoires Royaux de Liège et Bruxelles. Elle se perfectionne également auprès de Chrystel Delaval au Conservatoire à Rayonnement Régional de Lille (Diplôme de Perfectionnement). Elle collabore ensuite en tant que flûtiste avec le Belgian National Orchestra, l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie et l’Opéra Royal de Wallonie. C’est après ses études de flûte, riche d’une belle expérience musicale, elle décide de reprendre des études au violoncelle à l’IMEP (Namur), dans la classe d’Éric Chardon.

Née à Boston, Molly O’Shea commence le violon à trois ans avec la méthode Suzuki. Elle continue sa formation auprès de Maire Ni Cheallechain à Cork, en Irlande.  À partir de 2007, elle se forme chez Ruxandra Petcu-Colan dans la Cork School of Music. En 2015, Molly poursuit sa formation à l’IMEP avec Marc Danel. Elle y obtient son Master Spécialisé en 2018. Molly apprécie la musique de chambre et se forme auprès de Greg Ellis et Simon Aspell, en Irlande, mais aussi Hanxiang Gong, Gilles Millet et Sophie Hallynck à l’IMEP. Molly a déjà joué dans de nombreux ensembles orchestraux (National Youth Orchestra, Cork Chamber Orchestra, Cork Mozart Players, Cork Youth Orchestra, Irish Chamber Orchestra, National Symphony Orchestra et Opéra Royal de Wallonie).